有限的動畫使用特殊技術來限制生成完整動畫所涉及的工作量，以便不是每個幀都必須單獨繪製。 當以每秒 12-24（甚至36！） 幀的速度生產20分鐘到兩小時的動畫膠片時，可以堆疊數千甚至數百萬張獨立圖紙。 即使在一家大型製作公司擁有一支完整的動畫團隊，這也可能幾乎不可能是勞動密集型的。
所以動畫師將使用有限的動畫技術，這些技術涉及重複使用全部或部分現有動畫幀，同時僅在必要時繪製新幀。 你會經常在日本動畫中看到這更突出的例子。 實際上，這也是人們經常聲稱日本動畫不如美國動畫的原因之一，即使美國動畫也經常使用有限的動畫技術。 這只是一點點不明顯。
有限的動畫的例子
有限動畫最簡單的例子之一是重複使用步行週期。 如果你的角色正朝著某個東西走，並且你已經創建了一個標準的8幀步行循環 ，那麼不需要為每一步重新繪製步行循環。 相反，只需重複播放相同的步行週期，無論是改變角色的位置還是背景，以顯示屏幕上的移動進度。 這不僅適用於人， 想想機車的車輪攪動或車輪轉動。 只要動作流暢且一致，觀看者無法告訴您重複使用相同的周期，則無需一遍又一遍地進行動畫製作。
另一個例子是當角色說話時，但不移動他們身體的其他任何可見部分。 動畫師不會重畫整個畫面，動畫師將使用一個基體與另一個基體，另一個與嘴巴甚至整個臉部上面動畫，以便它無縫地與分層的圖案融為一體。 他們可能會改變嘴巴的動作，或者改變面部表情甚至整個頭部。 這可以算作手臂在靜止的身體，機器部件等上擺動的東西 - 任何只有部分物體在移動的物體。 最重要的是它融合無縫。
又一個例子是在保持角色完全不動的幀中。 也許他們已經暫停了一個反應節奏，也許他們在聽，也許他們被凍結在恐怖之中。 無論哪種方式，他們都不會移動幾秒鐘，所以在完全相同的位置繪製它們沒有意義。 相反，當動畫拍攝完成時，使用講台攝像機可以重複使用相同的畫面並在相同的時間內反复拍攝。
影視素材
一些動畫節目利用影片素材 - 幾乎每集都重複使用的動畫片段，通常用於展示的關鍵部分。 有時候，鏡頭還將在鏡像中重複使用，或者在縮放和平移時進行各種更改以僅使用部分動畫序列，但具有足夠的變體以使其看起來獨特。
Flash尤其使得有限的動畫技術變得非常簡單和普遍，通常重用基本字符形狀和動畫序列，即使沒有大量使用補間來代替逐幀動畫。 其他程序，如Toon Boom Studio和DigiCel Flipbook也可以增強這一過程，並且可以輕鬆回收鏡頭和角色藝術品。