看起來像一張專業照片
讓一張照片完全按照預期拍攝場景是很少見的。 有一些例外情況，例如在工作室內拍攝的肖像照片，照明，背景，相機定位甚至姿勢都受到很好的控制。 值得慶幸的是，有大量的圖像編輯程序和移動應用程序包裝工具，以幫助您改善您的照片。
你想掌握的照片編輯技巧/技巧是：
種植和三分法
旋轉
應用調整圖層和蒙版
校正顏色和飽和度
銳化
最好的結果將來自台式機/筆記本電腦軟件（例如Adobe Photoshop CS / Elements和Photoshop的替代品 ），儘管一些用於Android / iOS的移動應用程序也很有能力。 開始之前，請務必處理照片副本而不是原件 。 您不希望意外和/或永久覆蓋/丟失原始數據！
05年1月
種植和三分法
除非您每次都專門製定和拍攝完美的照片，否則很有可能很多照片可以通過裁剪來增強。 儘管被認為是一種基本的圖像處理技巧，但使用裁剪工具是將觀眾的注意力引導至您想要的方向的最有效方法之一。
裁剪照片涉及刪除圖像中不需要的（通常是外部的）部分。 快速簡單的做法，結果可以將優秀的照片變成專業的照片。 考慮：
修剪以改善構圖/對焦：如果您的主題在圖像內感覺很小和/或丟失，請進行裁剪以使其充滿畫面 - 更多主題，更少背景。 或者您可能想要在主題的特定部分“放大”。 無論哪種方式，觀點的轉變將有助於強調並為觀眾創造更清晰的興趣點。
作物去除細節：分散元素可以是任性陰影，垃圾堆，不相關的物體/陌生人，過多的背景，未使用/空/無趣的空間，或任何侵入或不貢獻照片精神的東西。 裁剪是一個簡單的修復方法，尤其是如果這種干擾會影響圖像的邊緣。
裁剪改變方向/取景：當我們在拍攝時，我們可能會忘記握持相機以補充拍攝對象（例如垂直方向為高度的場景/物體，水平方向為寬的場景/物體）。 您可以將水平裁剪應用於垂直圖像，也可以將垂直裁剪應用於水平圖像，以切換視角並創建更強的部分。
剪裁改變寬高比：相機可以以不同的長寬比進行拍攝，這些長寬比在人物在圖像中看到的內容方面提供了不同的質量（例如，4：3長寬比圖像不同於一組5：4或1：1 ）。 當人們想要打印特定尺寸的照片以適合相框時，裁剪縱橫比也是至關重要的。
在攝影中聽到的最常見的術語之一是三分法 ，它涉及構圖。 想想三分法則，就像在圖像上疊加3x3網格（即井字線） - 許多數碼相機和軟件編輯程序都將其作為標準功能。 研究表明，在觀看圖像時，我們的眼睛會自然地傾向於網格的交點。 但是，我們中的許多人通常在框架中以主題死點為中心拍攝照片。
通過啟用三分法重疊，您可以調整裁剪，以便主題/元素有意沿著線條和/或交叉點定位。 例如，在風景攝影中 ，您可能需要裁剪圖像，以便沿著其中一條水平線設置地平線或前景。 對於肖像，您可能需要將頭部或眼睛置於交叉點。
05年05月
旋轉
旋轉照片是編輯圖像時應用的另一個基本的，簡單但關鍵的技巧。 想想看，當你看到相框或懸掛在牆壁上的歪斜懸掛架子時。 或者是一個有不平衡腳的桌子，只要有人靠它就會移動一點點。 相當分心，對嗎？ 一旦意識到這些問題，許多人都很難注意到這些問題。
同樣的概念也與攝影有關 - 即使在使用三腳架時，拍攝並不總是按照預期對齊。 旋轉照片就可以設置正確的視角並擺脫任何潛意識分心。 只要不要忘記在旋轉後再進行一次裁剪（對於成型）。 考慮：
風景：旋轉照片，使地平線從一端到另一端水平（許多圖像編輯器可以覆蓋網格線以幫助提高準確性）。 這呈現出更清晰，對稱和更專業的外觀。 確保你不會誤認為地平線（天空與地球或海洋相遇）的景觀元素（例如山坡或山谷，山脈）。
肖像：某人靠著垂直表面（例如牆壁，門口，建築物，樹木，桿子等）的實例，旋轉照片以使對象垂直。 如果對像在現實生活中不是垂直的，則會出現異常 - 只需在圖像中引用其他內容以進行垂直對齊即可。
提示：添加網格線（例如， 單擊 Photoshop的菜單欄中的查看 ，然後選擇 網格 ）可以極大地幫助精確對齊
但要知道照片並不總是必須旋轉，以便元素可以垂直或水平完美對齊。 有時候，你可能想要旋轉圖像（然後裁剪），給他們一個創意，意想不到的傾斜！
05年3月
應用調整圖層和蒙版
如果您想以非破壞性方式（即進行修改而不會永久影響原始圖像）微調水平（色調值），亮度/對比度，色調/飽和度等，則應用調整圖層去。 考慮像高射投影儀透明膠片這樣的調整層; 您可以盡可能多地在它們上面書寫/著色以改變所看到的內容 ，但是下面的任何內容都不會改變 。 以下是使用Photoshop CS / Elements創建調整圖層的方法：
按 ' D '重置前景/背景色。
點擊菜單欄上的圖層 。
選擇 新的調整圖層 。
選擇所需的圖層類型。
點擊 OK （或點擊Enter鍵）。
當您選擇一個調整圖層時， 調整面板 （通常出現在圖層面板下方）提供了適當的控件。 變化立即反映出來。 如果你想看前/後，只需切換調整圖層的可見性（眼睛圖標）。 您可以同時有多個調整圖層，可以進行比較（例如，查看您是喜歡黑白色還是棕褐色色調）和/或組合效果。
每個調整圖層都有自己的圖層蒙版（由調整圖層名稱旁邊的白色框表示）。 圖層蒙版控制該調整圖層的選定部分的可見性 - 白色區域可見，黑色隱藏。
假設你有一張你想做的黑白照片， 除了一切都是綠色的。 在創建調整圖層時，您可以選擇“ 色相/飽和度” ， 將 “ 飽和度”滑動條一直移動到左側（-100），然後使用 畫筆工具刷新綠色區域（可以隱藏/取消隱藏調整圖層偷看你正在尋找的顏色）。 過刷了一些像素？ 只需使用橡皮擦工具“擦除”那些黑色筆刷標記即可。 圖層蒙版的白色框將反映您的編輯並顯示可見和不可見。
如果您已完成或不想調整圖層，只需將其刪除即可！ 原始圖像仍然沒有受到傷害。
04年05月
校正顏色和飽和度
現代數碼相機功能非常強大，但有時（例如，由於照明/環境條件，傳感器處理數據的方式等），照片中的顏色可能會稍微偏離。 一個快速的方法是通過查看：
- 人們的臉和/或皮膚
- 你知道的圖片中的東西應該是明亮的白色（例如襯衫，雲彩）
在拍攝過程中，光線的溫度（例如，從明亮的藍色天空變涼，日出/日落時變暖，熒光燈下變為淡褐色等）可能會影響膚色和白色元素並帶有偏色。 值得慶幸的是，小調整 - 特別是上述調整層 - 可以校正顏色。
許多圖像編輯程序（和一些應用程序）提供了自動顏色校正功能，通常效果很好（但並不總是完美）。 否則，可以通過調整手動操作顏色：
- 級別（RGB通道和帶有自動糾正選項的直方圖）
- 色調/飽和度（RGBCMY通道）
- 照片過濾器（例如加溫，冷卻等），僅舉幾例。
前面提到的Photoshop CS / Elements調整圖層可以更好地控制消除偏色和提高飽和度。
為了保持平衡和照片真實感，請注意不要讓圖像過度或不足飽和 - 或者至少應該保持更自然的顏色。 不過，您可以對圖像的某些區域進行調整（比如前面提到的圖層蒙版），以使特定顏色飽和以創造一些戲劇化效果。 不要忘了調整亮度，對比度，高光和陰影，因為這些可以幫助深度和顏色分離，真正使圖像突然出現！
05年05月
銳化
銳化應始終是照片編輯過程中的最後一步。 效果與聽起來完全相同 - 銳化細化邊緣和細節，這有助於改善整體對比度並使圖像看起來更加清晰。 如果圖像具有柔和和/或模糊的區域，效果更加明顯。
許多圖像編輯程序和應用程序提供自動銳化功能和/或滑塊，它們允許用戶調整應用於整個照片的銳化量。 還有銳化工具（類似於使用畫筆），可讓您手動銳化圖像中的選定區域。
但是為了獲得更高的精度和控制力，您可以在Photoshop CS / Elements中使用USM銳化功能（儘管它聽起來像是銳化）：
單擊菜單欄上的增強 。
選擇 USM銳化 。 將出現一個面板，顯示圖像的放大部分（您可以移動以查找要關注的細節）和三個滑塊來調整銳化。
設置 半徑滑塊 （控制銳化線的寬度，更高意味著更多效果）為0.7像素（0.4到1.0之間的任何位置都是開始的好地方）。
設置 閾值滑塊 （通過指定應用銳化所需的兩個像素的差異來確定邊緣的大小，下限意味著更多區域/細節被銳化）到7個級別（1到16之間的任何位置都是開始的好地方）。
設置 金額滑塊 （這將控制對比度添加到邊緣，更高的值意味著更多的銳化）到100％（50到400之間的任何地方是一個很好的開始）。
在觀察整個圖像的同時輕輕推動滑塊以找到適量的銳化（即適合偏好而不會過度）。
請記住在屏幕上以100％的尺寸查看圖像，以便更容易評估銳化效果（像素最準確地表示）。 研究具有更多和/或更細節位的區域將有所幫助。 請記住，更多並不總是更好 - 太多的銳化會增加不必要的噪音，光暈和/或誇張/不自然的線條。 準確的銳化是一門藝術，所以經常練習！